jueves, 30 de septiembre de 2010

I WANT TO BELIEVE









Los Toynbee tiles son un curioso fenómeno callejero que aglutina de manera única el street art con el truculento mundo de las leyendas urbanas.

Como si de una revolución silenciosa se tratase, esta especie de movimiento no declarado se origina en Filadelfia, en un periodo impreciso entre finales de los 70 y principios de los 80. De manera silenciosa comienzan a aparecer mas placas Toynbee en muchas de las mayores ciudades de los estados Unidos, hasta que en la década de los 90 los medios de comunicación comienzan a hacerse eco.

El modelo original repite continuamente la frase TOYNBEE IDEA IN Kubrick's 2001
RESURRECT DEAD
 ON PLANET JUPITER. Aunque nuevas apariciones presentan modificaciones en el mensaje original o nuevos textos derivados del mismo.

Estudiosos del fenómeno han propuesto diferentes teorias que van desde la conspiranoia hacia aquellas que ven un mensaje de esperanza hacia la humanidad, basado en el cruce de referencias sci-fi que proponen, que abarca desde 2001 de Kubrick hasta los relatos de Ray Bradbury (The Toynbee convector, uno de sus relatos cortos parece ser el punto de partida), o Arthur C. Clarke.

“The tiler”, El personaje que se oculta tras las placas también ha sido objeto de controversia y fabulación, sobre todo tras supuestas intervenciones en algún programa radiofónico de máxima audiencia en los USA. Las pistas han acabado por conducir finalmente a James Morasco, un carpintero de Filadelfia fallecido en el 2003. Sin embargo, y aquí empieza la leyenda, nuevas placas Toynbee han seguido apareciendo en las ciudades de estados unidos. Un equipo ha seguido la evolución del fenómeno desde 2005, recogiendo la información en un documental titulado “Resurrect Dead”, que cuenta con una web medio en ruinas donde se puede consultar información mas precisa sobre el fenómeno Toynbee.

Mas allá del aspecto paranormal o incluso político del fenómeno, desde el punto de vista de movimiento artístico las placas estás realizadas con una técnica muy interesante de cara al intervencionismo urbano, ya que se trata de trozos de mosaico pegados sobre un papel adhesivo que se dejan en la calzada boca abajo, de manera que el tráfico pase por encima. El tiempo y la erosión hacen que el papel vaya desapareciendo y los mosaicos incrustándose en el asfalto hasta revelar su mensaje. Las tipografías, y los colores pueden recordar también a los patchwork punk de la artista Tracey emin, aunque se trata de un fenómeno completamente alejado de los criterios que rigen el arte “oficial”.

Los Toynbee tiles son un fenómeno basado ante todo en la constancia, y quizás es ese al final el mensaje más puro que pretenden transmitir: La perseverancia de la humanidad en sus objetivos, la estimulación de la imaginación y el sentido de la maravilla, y la fe en un futuro mejor como medio de que la humanidad alcance la inmortalidad en un sentido metafórico.

DREAM CITY




















Bienvenidos a Dream City, la increible serie de fotos de Anoek Steketee.Esta fotógrafa holandesa comenzó su viaje por parques temáticos ubicados en zonas de tension geopolítica en verano del 2006 durante una visita a la región kurda de Irak. Anoek fue a parar accidentalmente a un parque de atracciones en Duhok, llamado Dream City. Alrededor del parque todo eran noticias sobre ataques, secuestros, crímenes y violencia, mientras que los visitantes del recinto disfrutaban de un helado y un viaje en la noria. Desde entonces, Steketee ha visitado parques de atracciones por todo el mundo: Líbano, Israel, Palestina, Ruanda, Colombia, Indonesia o China. DreamCity muestra ante todo un espacio-tiempo suspendido, Ajeno a la realidad, algo que logra centrándose ante todo en la propia arquitectura de los parques. Sus habitantes son retratados fuera de si, (atención en este sentido a la imagen que muestra a unos visitantes dentro de una burbuja) ajenos a si mismos y a la realidad que fuera de los muros continua su habitual discurrir.

Durante el mes de Septiembre tendremos la oportunidad de contemplar su trabajo en getxofoto, en Getxo, Bilbao, junto con algunos de los fotografos más destacados del panorama contemporáneo.

FOTOGRAFÍA KIRLIAN






La fotografía Kirlian o “Kirliana” es aquella realizada con las llamadas “cámaras Kirlian”, unos dispositivos que son capaces de registrar los impulsos electromagnéticos que emanan tanto de los seres vivos como de los inanimados.

Aunque se ha demostrado que la fotografía Kirlian sólo indica variaciones de presión, humedad, contacto a tierra y conductividad, esta ha encontrado en el universo New Age todo un campo expandido en el que desarrollarse a sus anchas bajo la premisa de que los colores del aura de los objetos se pueden interpretar y dar significado a la misma... Es así como aparecen los Fotógrafos de auras, personajes recurrentes de toda feria o festival esotérico que se precie.

Lo interesante de la fotografía kirlian viene dado por la manera en que conjuga esos dos universos estéticos como son los clásicos retratos “white trash” de fotógrafo de familia y el esoterismo en su version a lo “trip” setentero… El resultado: Un universo de amas de casa engullidas por nubarrónes de colores ácidos siniestras, eufóricas y misteriosas…

La fotografía Kirlian es relativamente sencilla ya que depende en gran medida del dispositivo de captura, que lo hace todo solito. Hace un tiempo fantaseé un poco con lo de hacerme fotógrafo de auras y… Si, podeis encontrar estas cámaras en ebay a un precio relativamente módico, así que si el tema os motiva… A ello (el mundo necesita fotógrafos de auras)