BORIS VALLEJO

Boris Vallejo me ha recordado al gag magistral de Daniel Clowes en High School confidencial, cuando retrata brevemente al compañero hosco de la escuela de bellas artes que solo pinta bárbaros. ironías artísticas al margen, retratar visiones de la fantaciencia y turgencias varias desde 1967 lo convierten en un imprescindible de la ilustración. todo lo que de niño caía en mis manos molaba siempre mucho mas si la portada estaba pintada al aerógrafo y había bárbaros dándose de maporros con robots!

THOMAS DOYLE

Thomas Doyle factura maquetas y dioramas que insisten en dejar bien claro lo insignificantes que somos

SIN FOLKLORE

fotografo: markus rico
direccion de arte: pablo perez sanmartin
modelos: antonio mingot & luca guarini
peluquería y maquillaje: lucía pando

asistente moda: xavi reyes
asistente de fotografia: laura jimenez

SHUSEI NAGAOKA

De cuando el futuro pasado se plasmaba con aerógrafo:

RADIOGRAFÍAS: MITOMANÍA E IDENTIDAD

Radiografías se articula como una plataforma de análisis objetivo a través del medio artístico. Dicha plataforma da lugar a la ejecución de varias ediciones de análisis en base a los temas angulares propuestos y a sus derivaciones. Cada edición consta de una exposición en la que se integra tanto obra preseleccionada como obra que provenga de una convocatoria abierta con este fin. La selección de proyectos, al margen de los puramente expositivos, se completa con proyectos específicos, así como proyectos relacionales, proyectos en proceso y proyectos interactivos.

Artistas participantes: Abdul Vas, Adrián García, Alex McQuilkin, Andrés Senra, Antonio Ortega, Carles Congost, Daniel Toca, Pablo Pérez Sanmartín, Pauline Fondevila, Rosana Antolí, Sebastián Gordín, Sito Mújica, Diana Larrea, Fabien Giraud, Félix Fernández, Fischerspooner, Jacopo Miliani, Left Hand Rotation, Lucía Antonini.

Radiografías es un proyecto comisionado por la Fundación Municipal de Cultura, Educación y Universidad Popular de Gijón, comisariado por el colectivo 2clavos, realizado en colaboración con Pensart, y con EPSON como socio tecnológico.

RADIOGRAFIAS. Mitomanía e Identidad

Inauguración: 17 de noviembre, 19:30 h. Exposición del 17 de noviembre al 10 de enero de 2010 CAI Centro Cultural Antiguo Instituto C/ Jovellanos, 21. Gijón, Asturias.

A FOREST OF LINES

por Pierre huyge

MIEDO AL FUTURO:

“Miedo al futuro” se inscribe en el proyecto “Top Art Manta” de la noche en blanco, en el que cinco artistas ofrecen cinco propuestas específicas utilizando el formato “top manta”: Una tela extendida sobre el suelo, en la que cada uno definirá su propuesta creativa en base a diferentes disciplinas…

El artista, al igual que en el Top Manta original, deberá tirar de la cuerda que une las cuatro esquinas de la manta que contiene su acción para recoger el puesto y echárselo a la espalda hasta llegar a la nueva ubicación donde instalarse en un recurrido que discurrirá por los lugares emblemáticos del centro de madrid.

“Miedo al Futuro” plantea una reflexión en clave de acción urbana sobre las nociones de identidad corporativa y las estrategias de comunicación de las marcas comerciales en el contexto urbano. Distribuyendo una serie limitada de globos serigrafiados y folletos entre los transeuntes con el slógan “Miedo Al Futuro” y un grafismo que se sitúan en un terreno indeterminado que exige para su lectura el rebuscar en el imaginario visual de las estrategias de comunicación publicitaria. La apariencia gráfica del proyecto remite a un manifiesto, nos habla de un llamamiento a la colectividad frente a lo adverso: Al temor colectivo hacia la visión negativa del futuro...El envoltorio estético de la acción tiene una apariencia corporativa, pero que de alguna manera podría remitir también a un grupúsculo totalitario, a una congregación religiosa o al último club de moda de la ciudad... Estéticas de consumo que parten del concepto de temporalidad de las sociedades capitalistas (el concepto de moda como “ciclo de temporalidad autoconsumido”) el cual nos impide imaginar el futuro como continuación lógica del presente, haciendo necesaria esa idea de cisma que parece acrecentarse a medida que la idea de límite del desarrollo humano se va haciendo más y más patente.

Decía Dora García en una de sus intervenciones en una publicación de tendencias, de manera provocadora para con los contenidos de la revista, que “el futuro debe ser peligroso”... “Miedo Al Futuro”existe pues como una falsa marca que nos recuerda que quizás, (sólo quizás), el futuro ha muerto y nos encontramos atrapados en el presente....

HORARIO:

Mercado de Fuencarral: 22:00h
c/Pelayo:22:30
c/Hortaleza:23:00
c/Montera:00:00
c/Pez (esquina Palentino)1:00

PSICODELIA VHS

El primer vídeo corresponde a lo que se ha dado en llamar Datamosh. Una especie de derretido de píxeles fruto de un error de compresión que se da en los formatos de video digitales. El Datamosh recoge la tradición por ese gusto dadaista que encuentra lo estético en los errores técnicos de reproducción, actualizándolo de cara a las nuevas tecnologías de manera bastante creativa e incluso poética (que puede haber más metafórico que contemplar como las imágenes nítidas y sin fisura que son capaces de generar los modernos dispositivos de captura se desploman en forma de acuarela pixelada?) El Datamosh ha gozado estos años de muchos adeptos, siendo uno de los más destacados el videoartista Takeshi Murata. Era cuestión de tiempo que como técnica hiciese el triple salt mortal para aterrizar en los dominios del mainstream, esta vez de la mano de Kanye West, que es un poco como una especie de Madonna 2.0 para estas cosas. La aparición de el Datamosh en nuestros televisores via Mtv es interesante porque requiere del espectador un grado de dominio del metalenguaje fílmico que no podría haberse producido de manera satisfactoria si no fuera por la profusión a nivel doméstico de dispositivos digitales de captura capaces de grabar vídeo, o por portales como youtube, que han hecho que los formatos de compresión agresivos formen parte indisoluble de la información audiovisual que consumimos diariamente. Toda una pequeña revuelta sociológica silenciosa en nuestra manera de entender y relacionarnos con la imagen en movimiento que me apetecía reseñar. Lo que sucede a continuación forma ya parte de un homenaje al antecesor del Datamosh: La interferencia Vhs y las realimentaciones en las acabamos cayendo todos los que a lo ancho y largo de los 90 tuvimos picores con el videoarte (a mi me cuadró a finales, pero ahí estuvimos). Todo ellos a través de un par de videoclips de ahora mismo (que terror de concepto) que se apropian de ese lenguaje certificando que, señores, es el momento de hacer el oportuno rescate de todo ese material...

TOP TEN: NIÑOS, GUITARRAS Y VOCODERS

Dicen por ahí que los coros de niños aplicados a una canción pop son el nuevo vocoder. A modo de pequeño homenaje a "All is love", la canción de Karen O rodeada de niños gritones (un poco Tilly and The Wall) para la esperada "Where the wild things are", de Spike Jonze, ahí va un top ten de "efecto niños" aplicado al cancionero de diferentes grupos del espectro musical de ayer, hoy y siempre.

MIGUEL ADROVER

THIS IS WHY YOU´RE FAT

The Luther Rory

Oreo Cupcake

The Rubix Cubewitch

Spam Musubi

Jell-O-Mold Cheeseburguer

Magical rainbow tower of dreams

Double Bacon Cheeseburguer Po- Boy


Tras descubrir esta genialidad en la que puedes subir y compartir con el mundo tus propias innovaciones en el terreno de la cocina hipercalórica, me preocupa enormemente descubrir que he probado al menos 3 de las obras de arte contemporáneo del recetario que se maneja este blog. A saber: El "Baconcado", la "Francesinha" y, of course, las porras...
sea como sea, asi estamos de forrondoscos

I SPIT ON YOUR RAVE

parafraseando aquella "I spit on your grave", Zombies, Raves, y formato de falso documental: película obligada.



www.ispitonyourrave.com

GREGOIRE ALEXANDRE

FA†HER OF WEREWOLF: MILENARISMO.JPG

De vez en cuando Myspace es todavía un buen sitio al que acudir en busca de inspiración. "†" (símbolo de la cruz que el editor de texto de este blog no lee) es el nombre una misteriosa entidad (bueno, varón, californiano, 24 años) que he agregado recientemente y que usa su página como contenedor de referentes visuales de corte esotérico/ paganista. Lo verdaderamente interesante aquí no es reseñar un imaginario en auge, sino la mezcla resultante de la voracidad e inmediated visual de internet 3.0 con un tipo de iimagenes fuertemente codificadas que se muestran aisladas de su contexto, generando una cacofonía Neo-New Age que es la antesala previa a su consumo como tendencia. Dicho lo cual: Me declaro profundamente interesado por el "Milenarismo Jpg"